英歌，又称"鹰歌"、"鹦哥"、"唱英歌"或"秧歌"，是一种融舞蹈、南拳套路、戏曲演技于一体的民间广场舞蹈，表演气势豪壮，气氛浓烈，流传于广东、福建等地，由男子表演，有歌颂英雄的含义。
相传已有三百多年的历史，来源多解释为当地民众尚武习俗的变体或搬演《水浒传》故事。英歌一般在逢年过节期间演出，舞者多为双数，少则12人，多至108人，每人手执一对彩色木棒，配合锣鼓点和吆喝，挥动双棒交错翻转叩击，边走边舞；演出分为"前棚"和"后棚"两段，前棚为锣鼓乐演奏和英歌舞；后棚为各具特色的小戏和拿手节目。英歌舞的基本动作是舞棒，舞时每人各执两根圆形短木棒（直径10厘米，长20厘米），双脚成骑马蹲裆步，提腿向横跃动，双手随锣鼓节奏上下左右对击木棒，头和身体随之自然晃动。英歌节奏有慢板、中板、快板三类；有时套路多达20套，有"洗街"、"拜年"、"布年"、"背槌"、"过胯"、"抱槌勾脚"等。英歌舞具有鲜明的阳刚英武之气，舞至高潮，呐喊与螺号声响彻四方，气势磅礴，震撼人心。
英歌溯源
英歌是普宁民间广为流传的一种民间舞蹈样式，迄今也有三百多年的历史，它被认为是扬正压邪、吉祥平安的象征，深受群众喜爱和推崇，具有广泛的群众基础和社会基础。
普宁英歌约有四百年的历史。它起源于人民群众劳动之余喜习武 （学拳头），借以消除疲劳、健身壮体，后又在习武的基础上，根据宋朝梁山泊英雄攻打大名府的故事创编了"唱英歌"，后代代相传，发展为南方汉民族优秀民间传统舞蹈。（清乾隆年间旱塘人成技创编"英歌舞"，传教于民。清咸丰年间铁山许亚梅、大长陇陈娘康借唱英雄为名练习武艺，以备义师再起，也是普宁英歌较早的著名传人）。
威猛豪放
普宁英歌是一种壮美阳刚的汉族男性群体舞蹈，主要表现梁山泊英雄攻打大名府的豪情斗志和英雄气概。表演者勾画风格独特的脸谱，按梁山泊英雄形象造型，着武士服，紧身短打，手执特制双短棒叩击起舞，并配以锣鼓、螺号节奏。表演时队列图形变化丰富，有"双龙出海"、"猛虎下山"、"麦穗花"、"田螺圈"等样式，动作套式亦五花八门，有"布田"、"洗街"、"旋槌"、"槌花"等形态各异的舞姿动态，形成特有的动律，场面恢宏，气势磅礴。普宁英歌表演风格威猛、雄浑、粗犷、豪迈，体现了中华民族果敢、坚强、团结战斗、勇往直前的可贵品格和精神风貌。
英歌原是边唱边武 ，故名"唱英歌"。现南山一老艺人还依稀记得几句，后来由于舞蹈节奏强烈，要唱又要跳确实很困难，因而这"唱"的部分也就逐渐被弃，为当地特有的锣鼓所代替，沿袭至今。锣鼓节 奏既简单又热烈，锣鼓点是二板快，念谱为"壮壮空，壮壮空……"，为增添气氛 ，还在"空"的音响上加进螺号，使锣鼓节奏更为快速。鲜明、热烈、雄壮，伴着有力的动作，更显得气势磅礴。 英歌的表演形式，全班分为前部分、中间部分、后部分（俗称前棚、中棚、后棚，一般又把中棚、后棚合称后棚）。前棚是唱英雄，它是全班的主要部分。表演道具为短棒和小鼓，短棒圆形，直径约5公分，长约40公分左右；小鼓两头为牛皮面，直径约10 公分，长约20公分，鼓旁有弓 ，可以单手持拿。
表演人数大体为16～24人，也有增至32或36人，最多可至108人。表演者绝对应是偶数（玩蛇者除外），执棒及持小鼓者各占一半，现在也有全部使用短棒的。主要动作有"洗街"、"藏剑"、"单、双镖枪"、"背槌 "、"过跨"、"勾脚"、"过跨"等；主要图形有"双龙出海"、"麦穗花"、"眼镜圈"、"田螺圈"等；主要情节有"下山打探"、"急水渡泊"、"化妆卖艺"、"乘机闯府"、"救卢出府"、"英雄会师"、"凯旋归山"、"欢庆团圆"等。动作和图形都是从练兵和攻城阵法演变而成，变化多端，充分表现了梁山泊英雄好汉机智勇敢、锄奸除恶的豪迈气概和战斗风貌。 中间部分是化装拉弦唱戏。节目有《洗佛》、《牵猪 》、《拖车》、《抛网》、《双摇橹》、《桃花过渡》等，其节目可视队伍人材而增删，但节目不能少于三个。
后部分为"打布马"。由一身穿清朝服，头戴红樱帽、挂上鼻须、手执双锏、腰装一头布马象骑马姿态的"老爹"与一和尚装扮、手持长棍者对打。后来还加进若干武术人员作徒手、刀、剑、棍等单打、对打的武术表演。最后以"老爹"被打败狼狈逃走作为结束英歌的整个活动过程。"打布马"是以本地故事发展而成的一个艺术程式，起源于里湖，以池尾为最，虽与宋朝梁山英雄大闹大名府各自时代背景不符，但根据梁山英雄乔装进城这一情节巧妙地连接起来，并把它编入英歌后棚，使英歌的整个活动更加完善。
